Đại dương bao la luôn là nguồn cảm hứng vô tận cho thi ca, âm nhạc và đặc biệt là hội họa. Vẻ đẹp kỳ vĩ, sức mạnh cuồn cuộn hay sự tĩnh lặng dịu êm của biển cả đã được các họa sĩ ghi lại qua hàng thế kỷ. Chiêm ngưỡng những bức tranh vẽ biển đẹp nhất từ các bậc thầy danh tiếng trên thế giới giúp chúng ta thấy được cách họ thể hiện tình yêu và sự kính nể dành cho biển cả, đồng thời mở ra cánh cửa đến với thế giới sáng tạo đầy màu sắc, tương tự như khi khám phá thế giới tranh tô màu biển ở mức độ đơn giản hơn.
Biển không chỉ là một khung cảnh để tái hiện, mà còn là một thực thể sống động với muôn vàn cung bậc cảm xúc. Những con sóng mạnh mẽ vỗ vào bờ, ánh nắng lấp lánh trên mặt nước xanh thẳm, hay những cơn bão tố dữ dội… tất cả đều khơi gợi nguồn sáng tạo mãnh liệt trong tâm hồn nghệ sĩ. Việc vẽ biển đòi hỏi một kỹ thuật và cảm nhận rất riêng. Nó không chỉ là tái hiện hình ảnh, mà còn là truyền tải được cái “hồn”, cái năng lượng của đại dương.
Khi nhắc đến hội họa về biển, không thể không nhắc tới Ivan Aivazovsky, một họa sĩ người Nga gốc Armenia được mệnh danh là bậc thầy vẽ biển vĩ đại nhất. Sinh ra và lớn lên gần Biển Đen, cuộc đời và sự nghiệp của ông gắn bó mật thiết với đại dương. Với hơn 6000 tác phẩm phần lớn là cảnh biển, Aivazovsky đã chinh phục người xem bằng khả năng tái hiện chân thực nhưng đầy lãng mạn vẻ đẹp của biển trong mọi trạng thái, từ bình minh rực rỡ đến bão tố cuồng nộ. Nếu hội họa về biển khơi mênh mông làm bạn say đắm, thì việc tìm hiểu về vẽ tranh làng quê cũng mang đến những cảm xúc khác biệt về sự bình dị, gần gũi của cuộc sống.
Dưới đây là tuyển tập 10 tác phẩm được đánh giá là những bức tranh vẽ biển đẹp và nổi tiếng nhất trong lịch sử nghệ thuật, từ các họa sĩ tài ba trên khắp thế giới:
1. Abraham Willaert (1603-1669), Stormy Sea 1629
Abraham Willlaert là một họa sĩ người Hà Lan, con trai của họa sĩ biển Adam Willaerts. Ông học vẽ từ cha mình và sau đó tiếp tục trau dồi kỹ thuật tại các xưởng vẽ ở Utrecht và Paris. Sự nghiệp của ông ghi dấu bởi những chuyến đi xa, bao gồm cả hành trình đến Brazil và Angola. Willaert được biết đến với khả năng thể hiện chân thực những khung cảnh biển, đặc biệt là trong điều kiện thời tiết khắc nghiệt.
2. Ludolf Bakhuizen (1630-1708) Dutch warships in trouble off Gibraltar, 1690
Ludolf Bakhuizen là một họa sĩ hàng hải hàng đầu của Hà Lan vào cuối thế kỷ 17. Sinh ra ở Đức nhưng phần lớn sự nghiệp gắn liền với Amsterdam, ông nổi tiếng với những bức tranh miêu tả các con tàu và cảnh biển đầy kịch tính, thường là trong điều kiện thời tiết động. Khả năng nắm bắt ánh sáng, chuyển động của sóng và bầu trời của ông đã mang lại cho các tác phẩm sự sống động đáng kinh ngạc, dù chủ đề có vẻ xa lạ với việc tranh tô màu tanjiro.
3. Hokusai (1760 – 1879), Great Wave of Kanagawa 1829 – 32
Katsushika Hokusai là một nghệ sĩ Nhật Bản xuất sắc, bậc thầy về tranh in mộc bản ukiyo-e. Ông nổi tiếng toàn cầu với loạt tranh “36 Cảnh Núi Phú Sĩ”, trong đó tác phẩm “Sóng Lừng Ngoài Khơi Kanagawa” đã trở thành một biểu tượng kinh điển của nghệ thuật Nhật Bản và là một trong những bức tranh về sóng biển được nhận diện nhiều nhất trên thế giới. Bức tranh miêu tả một con sóng khổng lồ đe dọa những con thuyền nhỏ, với núi Phú Sĩ ở phía xa, thể hiện sự đối lập giữa sức mạnh thiên nhiên và sự mong manh của con người.
4. William Turner (1789 – 1862), Snow Storm. Steam – Boat off a Habour’s Mouth 1842
J.M.W. Turner là họa sĩ phong cảnh người Anh thuộc trường phái Lãng mạn, được mệnh danh là “họa sĩ của ánh sáng”. Ông nổi tiếng với khả năng nắm bắt không khí, ánh sáng và sức mạnh dữ dội của thiên nhiên, đặc biệt là biển cả và các hiện tượng thời tiết. Tác phẩm “Snow Storm” được cho là lấy cảm hứng từ trải nghiệm thực tế của ông trong một cơn bão biển. Bức tranh là một khối hỗn loạn của màu sắc và chuyển động, gần như trừu tượng, thể hiện sự bé nhỏ và bất lực của con người trước cơn cuồng nộ của thiên nhiên.
5. Andreas Achenbach (1815 – 1910), Clearing Up – Coast of Sicily, 1847
Andreas Achenbach là một họa sĩ phong cảnh người Đức, được xem là người đặt nền móng cho chủ nghĩa Hiện thực trong hội họa phong cảnh Đức thế kỷ 19. Ông du lịch nhiều nơi ở châu Âu và nổi tiếng với các bức tranh về biển, cảng biển và phong cảnh. Tác phẩm “Clearing Up – Coast of Sicily” thể hiện khả năng tái hiện chi tiết và không khí của ông, cho thấy cảnh biển Sicily đang quang đãng dần sau cơn bão. Việc tái hiện chi tiết như vậy trong tranh gợi nhắc đến sự tỉ mỉ cần có khi vẽ trang trí bình hoa, đòi hỏi sự khéo léo và quan sát tinh tế.
6. Ivan Aivazovsky (1817 – 1900), The Ninth Wave, 1850
Quay trở lại với Ivan Aivazovsky, tác phẩm “The Ninth Wave” (Làn Sóng Thứ Chín), 1850 của ông là một trong những bức tranh biển nổi tiếng nhất thế giới. Nó miêu tả những người sống sót sau một vụ đắm tàu đang cố gắng bám víu vào mảnh cột buồm giữa biển động dữ dội, chuẩn bị đối mặt với làn sóng thứ chín huyền thoại – con sóng lớn nhất và nguy hiểm nhất. Bức tranh là sự kết hợp đỉnh cao giữa vẻ đẹp lãng mạn và sự khốc liệt của thiên nhiên, thể hiện tài năng phi thường của Aivazovsky trong việc tái hiện ánh sáng và chuyển động của nước.
7. Gustave Courbet (1819 – 1877), The Wave, 1869
Gustave Courbet là họa sĩ người Pháp, người tiên phong của trường phái Hiện thực. Quan điểm nghệ thuật của ông là chỉ vẽ những gì mắt thấy, từ chối sự lãng mạn hóa. Ông vẽ nhiều chủ đề khác nhau trong cuộc sống đời thường, bao gồm cả phong cảnh biển. Tác phẩm “The Wave” của Courbet nổi bật bởi cách thể hiện thô ráp, mạnh mẽ và trực diện về sóng biển, không hề lý tưởng hóa. Bức tranh được xem là một minh chứng cho cái nhìn chân thực và táo bạo của Courbet về thế giới tự nhiên. Những tác phẩm như thế này có thể truyền cảm hứng cho các ý tưởng sáng tạo khác, ví dụ như vẽ tranh bảo vệ môi trường bằng giấy a4 đơn giản, nơi nghệ thuật gặp gỡ thông điệp ý nghĩa.
8. Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), The Wave, 1879
Pierre-Auguste Renoir là một trong những họa sĩ tiên phong của trường phái Ấn tượng Pháp. Dù nổi tiếng với các bức tranh về con người và cuộc sống sinh hoạt, ông cũng dành sự quan tâm đến phong cảnh, bao gồm cả biển. Tác phẩm “The Wave” của Renoir thể hiện cái nhìn độc đáo của ông về sự chuyển động và ánh sáng trên mặt biển, mang đậm dấu ấn cá nhân và phong cách Ấn tượng đặc trưng.
9. Claude Monet (1840-1929), Stormy Sea in Étretat, 1883
Claude Monet được coi là một trong những người sáng lập quan trọng nhất của trường phái Ấn tượng. Nổi tiếng với khả năng nắm bắt khoảnh khắc và ánh sáng, Monet đã đưa vẻ đẹp của phong cảnh vào những bức tranh đầy màu sắc và cảm xúc. Ông vẽ rất nhiều cảnh biển, đặc biệt là bờ biển Normandy, thể hiện sự thay đổi của biển dưới các điều kiện thời tiết và ánh sáng khác nhau, như trong tác phẩm “Stormy Sea in Étretat”.
10. Walter Crane (1845 – 1915), Neptune’s Horses, 1892
Walter Crane là một nghệ sĩ và họa sĩ minh họa người Anh, là một nhân vật quan trọng trong phong trào Nghệ thuật và Thủ công (Arts and Crafts movement). Ông được biết đến rộng rãi qua các tác phẩm minh họa sách thiếu nhi, nhưng cũng sáng tác nhiều loại hình nghệ thuật khác, bao gồm cả tranh sơn dầu. Tác phẩm “Neptune’s Horses” (Những con ngựa của Thần Biển Neptune) của ông mang đậm tính thần thoại và trang trí, thể hiện sức mạnh và vẻ đẹp kỳ ảo của biển qua hình ảnh những sinh vật huyền bí.
Qua những tác phẩm này, chúng ta có thể thấy biển cả đã truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ ở mọi thời đại và phong cách như thế nào. Từ những cơn bão tố dữ dội đến khoảnh khắc bình minh yên ả, mỗi bức tranh đều chứa đựng cái nhìn độc đáo và kỹ thuật điêu luyện của người họa sĩ. Chiêm ngưỡng những bức tranh vẽ biển đẹp nhất không chỉ giúp chúng ta mở rộng kiến thức về lịch sử nghệ thuật, mà còn khơi gợi niềm đam mê và mong muốn được tự mình khám phá thế giới sáng tạo qua nét vẽ. Hy vọng rằng, những tác phẩm tuyệt vời này sẽ là nguồn cảm hứng bất tận cho những ai yêu nghệ thuật, đặc biệt là các em nhỏ đang ấp ủ ước mơ cầm cọ vẽ nên thế giới quanh mình.